Arte urbano

Alice Pasquini: Salerno (Italia). Octubre 2014. Trabajo para la Fondazione Alfonso Gatto.
Alice Pasquini: Salerno (Italia). Octubre 2014. Trabajo para la Fondazione Alfonso Gatto.

«Me gusta contar historias muy pequeñas e íntimas. Mis pinturas celebran momentos privados en un espacio público. La belleza de la fragilidad» — Alice Pasquini.

Artista urbana, pintora, ilustradora y diseñadora, Pasquini viaja constantemente y sus lienzos preferidos son los muros de las ciudades. Sídney, Nueva York, Barcelona, Oslo, Moscú, París, Copenhague, Marrakech, Berlín, Saigón, Londres y Roma son algunas de las urbes donde se pueden contemplar sus pinturas.

¿Dónde ver su obra?: Página web :: Facebook :: Instagram :: Twitter.

Más detalles sobre la obra en Salerno: www.alicepasquini.com/portfolio/salerno-it.

Los artistas brasileños Douglas de Castro y Renato Reno fundaron Bicicleta Sem Freio (Bicicleta sin freno) en 2005 y en muy poco tiempo se hicieron famosos gracias a sus murales «callejeros» llenos de cultura pop y personajes de dibujos animados. Se caracterizan por sus vibrantes colores, y por representar una amplia variedad de temas, desde las plantas autóctonas de Nueva Dehli hasta un proyecto de homenaje a las personas con discapacidad en La Solana (España).

Como parte de su trabajo, el dúo se sumerge en la historia, tradiciones y forma de vida de la comunidad con el fin de adecuar la iconografía a la realidad del lugar, y un buen ejemplo de ello lo encontramos en su mencionado trabajo en España. Aquí, su obra está inspirada en Don Quijote y quiere recordar a las personas el poder de la creatividad y la imaginación, especialmente entre los niños con discapacidad mental.

Localización: calle de Liñán (Zaragoza) - Fecha: 12/10/2008 - Cámara: Nikon D80 - Distancia focal (DX): 22 mm - Diafragma: f/3,8 - Velocidad de obturación: 1/50s - Sensibilidad ISO: 400.
Localización: calle de Liñán (Zaragoza) - Fecha: 12/10/2008 - Cámara: Nikon D80 - Distancia focal (DX): 22 mm - Diafragma: f/3,8 - Velocidad de obturación: 1/50s - Sensibilidad ISO: 400.

Arte urbano: El término surgió para definir el proceso de intervención gráfica en paredes y otras superficies de la ciudad. Usualmente es una acción clandestina1; es decir, se realiza sin pedir permiso; es una actividad secreta y aparentemente anónima, que se distingue del graffiti territorial, el vandalismo y la publicidad por su característica lírica. La omnipresencia reciente del Arte Urbano en las ciudades es innegable y se ha desarrollado de múltiples maneras pero es un movimiento internacional no sólo porque se da en los más diversos lugares del mundo sino porque hay artistas que viajan interviniendo las calles a través de las fronteras... Arte Urbano: apropiación gráfica del espacio público.


1 En la actualidad, ese componente clandestino casi ha desaparecido y muchos «artistas callejeros» son requeridos por las comunidades para realizar trabajos y unos cuantos ejemplos de ello podéis verlo aquí mismo.

AnonyMouse

AnonyMouse es un grupo anónimo de artistas afincados en Suecia que llevan la magia a la calles con la construcción de "casas de ratones".

El primer trabajo fue el restaurante Il Topolino en la ciudad de Malmö. Por desgracia, algunos conciudadanos decidieron que este arte no era bienvenido y destrozaron el restaurante. El colectivo no se rindió y siguió construyendo: parque de atracciones en Södra Förstadsgatan (abril de 2017), dos tiendas y una gasolinera en Borås (septiembre de 2017). Después realizaron varias obras en Francia (2018) para volver de nuevo a Suecia y construir en Malmö una peluquería, un refugio para ratones y una agencia de detectives. Así hasta veinticinco instalaciones.

Y no todo es fachada porque los interiores están asimismo adornados con todo lujo de detalles. Vean un ejemplo:

Incluso tienen seguidores en su tierra natal. Staffan Lindholm, por ejemplo, construyó en las calles de Gotemburgo una tienda de quesos con temática de ratón, una zapatería, una tienda de motocicletas y un gimnasio.

Podéis seguir sus aventuras en Instagram.

Detalle proyecto «Nostalgia» de Dominika Cebula en Lodz (Polonia)
Detalle proyecto «Nostalgia» de Dominika Cebula en Lodz (Polonia)

Basta con salir a la calle en cualquier ciudad para toparse con el frío y duro cemento. Salvo lugares muy concretos, encontrar «verde» o «mobiliario amigable» es prácticamente imposible y ello afecta a nuestro espíritu. Lo hace de forma silenciosa pero no por ello menos perjudicial. Por eso, el llamado arte urbano debería merecer más atención por parte de los regidores de nuestras ciudades.

Recuerden la última vez que se refugiaron bajo una marquesina mientras esperaban el autobús. A su alrededor cristal, el plano de la ciudad y de las líneas que la atraviesan, y como mucho algún que otro cartel publicitario. Dudo mucho que cualquiera de esos elementos le animara el día o le hiciera sonreír. Lo mismo debió pensar Dominika Cebula cuando presentó su propuesta al proyecto llamado "Przecieki sztuki", un concurso dirigido a jóvenes artistas organizado por Lodzkie Centrum Wydarzen. El proyecto, titulado "Nostalgia", que fue merecedor del premio, rinde homenaje a la larga tradición de venta de flores en la plaza Dabrowskiego (Lodz, Polonia) convirtió una parada de autobús en un jardín con flores cubiertas de resina de forma que perduren en el tiempo.

Un trampantojo literario

Utrecht (Países Bajos): dos sujetos se aproximan a una pared de un edificio de apartamentos y comienzan a pintarrajear o, al menos, esa es la impresión de los viandantes. La verdad se descubre una vez finalizan los trabajos: han colocado una estantería en la que reposan los libros favoritos de los pintores además de algunos títulos inventados. Los susodichos son los artistas callejeros Jan Is De Man y Deef Feed que han querido así emular el mural de la Biblioteca Pública de Kansas City.

Si paramos un momento y observamos la tonalidad cromática en nuestra ciudad, podremos comprobar que dominan las tonalidades grisáceas sobre el resto de colores. A lo sumo, algunos tonos rojizos y poco más. Es curioso que vivamos en entornos sin color, casi en blanco y negro,  Por fortuna, el muralismo se abre poco poco camino en las paredes de las grandes ciudades. Este arte no se reduce al típico aerosol sino que utiliza numerosos tipos de materiales.

Tomemos, por ejemplo, el caso de la estación 28th Street, recientemente reabierta en la ciudad de Nueva York, donde la artista Nancy Blum ha añadido una noto de color con mosaicos de vidrio. El proyecto, denominado Roaming Underfoot, muestra siete plantas con flores que provienen de la Madison Square Park Conservancy’s Perennial Collection: Cercis canadensis, magnolias, helleborus, hamamelis, narcisus, hortensias y camellia. Todas ellas fueron seleccionadas por su capacidad de resistencia ante las condiciones cambiantes de la ciudad.

NeSpoon: Varsovia (Polonia)
Varsovia (Polonia)

NeSpoon es el pseudónimo bajo el que descubrimos a una artista polaca que surge del movimiento street art en  2009 y que está destacando a nivel mundial en diversos festivales, bienales y exposiciones. Con piezas muy delicadas a pequeña escala y vibrantes en murales o instalaciones, su trabajo se caracteriza por utilizar piezas textiles como ganchillos y encajes a modo de plantillas o materiales en sí mismos con los que trabajar e inspirarse en grandes instalaciones... seguir leyendo en ahmagazine.es (amplia entrevista en español, fotografías y video).