Artículos más leídos en los últimos 7 días (semana 38-2019)1. Reino Unido: Boris Johnson est un raciste qui aspire au retour impossible à un passé imaginaire. Philippe Sands est professeur de droit au University College de Londres, membre du groupe de juristes Matrix Chambers, et président de la branche anglaise du PEN Club.
2. Naturaleza: Geografía de España. Manuel Lucena Giraldo es correspondiente de la Real Academia de la Historia y miembro de la Academia Europea.
3. Política hidráulica: Políticos, «traidores a España». Antonio Garrido Buendía es periodista.
4. Iglesia católica: ¿Ordenación sacerdotal de mujeres?. Antonio Cañizares Llovera.
5. Social: Cumplir cincuenta. Javier Gomá Lanzón, autor de «Tetralogía de la ejemplaridad».
6. Televisión: Espectros de una videocracia. Josu de Miguel Bárcena es profesor de Derecho Constitucional de la Universidad de Cantabria.
7. Elecciones: La decisión del Rey. Jorge de Esteban es catedrático de Derecho Constitucional y presidente del Consejo Editorial de EL MUNDO.
8. Exhumación Franco: La memoria invertebrada de Sánchez. Pedro Corral es periodista y escritor.
9. Política: A los apóstoles de la nueva política. Óscar López Agueda es presidente y CEO de Paradores y autor del ensayo Del 15-M al Procés (Ediciones Deusto). Fue Secretario de Organización del PSOE.
10. Guerra Civil: La otra memoria histórica: Timoteo Mendieta y la represión republicana en Sacedón. Roberto Muñoz Bolaños es doctor en Historia Contemporánea por la Universidad Autónoma de Madrid.

Joseph y Endurance Edem, con su hijo Godfreedom y su hija Josephine, posan delante del portalón de su casa de Igbogene, en Nigeria. En 2012 este país africano sufrió las peores inundaciones que se han registrado en medio siglo.
Joseph y Endurance Edem, con su hijo Godfreedom y su hija Josephine, posan delante del portalón de su casa de Igbogene, en Nigeria. En 2012 este país africano sufrió las peores inundaciones que se han registrado en medio siglo.

«Drowning World» es un proyecto del fotógrafo Gideon Mendel en el que plasma la capacidad de destrucción de las inundaciones y el lado más humano de estos desastres naturales.

En 2007 fotografió dos inundaciones que ocurrieron con semanas de diferencia, una en el Reino Unido y la otra en la India. El contraste entre las consecuencias de una y otra catástrofe y la vulnerabilidad común que parecía unir a las víctimas le impresionaron y, desde entonces, ha visitado zonas de inundación en todo el mundo, presenciando una experiencia humana compartida de catástrofes que trascienden las divisiones geográficas, culturales y económicas. El proyecto ahora incorpora el Reino Unido (2007, 2014 y 2016), India (2007 y 2014), Haití (2008), Pakistán (2010), Australia (2011), Tailandia (2011), Nigeria (2012), Alemania (2013) , Filipinas (2013), Brasil (2015), Bangladesh (2015), Estados Unidos (2015, 2017 y 2018) y Francia (2016 y 2018).

En la serie «Drowning World» los sujetos hacen una pausa y miran a la la cámara desde sus hogares inundados y entornos devastados. La pose puede parecer convencional, pero el contexto es una catástrofe y sus miradas son el espejo de un mundo que se inunda.

Vidas secretas

Hace más de 40 años, una familia de 13 personas vivía en esta cabaña en Suomusjärvi, Salo, Finlandia. Aunque el edificio se ha deteriorado, todavía hoy es un hogar de invierno para muchas criaturas del bosque, incluida esta ardilla roja, que vive en el ático. Kai Fagerström ha pasado los últimos 15 años documentando la vida secreta de tales lugares. «Los edificios abandonados están tan llenos de contradicciones», dice. «Estoy fascinado por la forma en que la naturaleza reclama espacios que, en esencia, solo se diseñaron para los humanos».

Su dedicación a estos recónditos lugares se plasmó en el libro The House in the Woods (2010) y obtuvo por ello el premio BBC Wildlife Photographer of the Year (21012) en la categoría «Urban Wildlife».

En diciembre de 2015 el grupo de heavy metal Disturbed lanzó una versión de la famosa canción The Sound Of Silence de Simon & Garfunkel como tercer sencillo de su sexto álbum de estudio Immortalized. Esta versión obtuvo un gran éxito y fue incluso elogiada por Paul Simon.

Nota: la canción original con la letra traducida podéis oírla aquí mismo.

Diego Velázquez: Esopo, ca. 1638

Diego Velázquez [1599-1660]: Esopo, ca. 1638.
Óleo sobre lienzo, 179 x 94 cm.
Madrid, Museo Nacional del Prado, P-1206.


Esopo y Menipo aparecen citados por vez primera en el inventario que se hizo en 1703 de la Torre de la Parada, un pabellón de caza en el monte del Pardo, a las afueras de Madrid. Allí estaban acompañados, entre otros, de un extenso ciclo de pintura mitológica realizado por Rubens y su taller, de varios bufones de Velázquez, de algunos retratos de miembros de la familia real vestidos de cazadores, realizados por el mismo artista, y de otro par de cuadros que representan filósofos de la Antigüedad: Heráclito y Demócrito, pintados por Rubens y con una altura muy parecida a la de los cuadros de Velázquez, aunque su anchura es algo inferior. Se ha supuesto que los cuatro formarían serie y que se pintarían en la misma época, en torno a 1638, aunque surge la duda de por qué no se encargó al flamenco la serie completa.

Esopo (siglos VII-VI a. C.) fue uno de los escritores más famosos de la Antigüedad, gracias a sus Fábulas, que fueron muy difundidas durante la Edad Moderna.

En el cuadro de Velázquez aparece con un libro (se supone que de sus propias obras) en la mano y se rodea de objetos que aluden a diversas circunstancias vitales. Sus pobres vestiduras son referencia a su origen esclavo y a su vida humilde. El balde de agua sería alusión a una contestación muy ingeniosa que dio al filósofo Xanthus, su dueño, que como recompensa le otorgó la libertad. El equipaje que tiene a su derecha aludiría a su muerte violenta: cuando, estando en Delfos, se mostró muy crítico con la inflada reputación de la ciudad, los habitantes, para vengarse, escondieron una copa entre su equipaje, lo acusaron de robo y lo arrojaron desde unas peñas.

El pintor lo sitúa en un escenario interior e indeterminado, sus vestidos y zapatos son los harapos que llevaría cualquier mendigo de cualquier ciudad española y se advierte una clara voluntad de descripción realista del rostro. La asociación entre filosofía y pobreza que se produce en esta obra y en su compañera se había convertido en un tópico figurativo en la Europa barroca y probablemente hay que asociarla con la gran fortuna que alcanzó entonces el pensamiento estoico.

La manera en que está situado en el espacio es similar a la de muchos de los retratos velazqueños, y aunque abundan los objetos que posibilitan una lectura simbólica, el pintor juega sobre todo con los límites entre retrato y ficción. Tanto el rostro como la figura entera alcanzan una expresión fuertemente individualizada y eso ha hecho que durante mucho tiempo los historiadores y críticos hayan especulado sobre la posibilidad de que nos encontremos ante los rasgos de una persona concreta, en una operación que no era ajena ni a Diego Velázquez ni a otros pintores españoles de la época, como se muestra en esta misma exposición.

Sin embargo, desde que Gerstenberg demostrara las similitudes entre este rostro y el que le sirve al famoso fisionomista Giacomo Dalla Porta (cuyo libro estaba en la biblioteca del pintor) para ejemplificar una de sus tipologías faciales, la obra se ha convertido en un ejemplo de la extraordinaria ambigüedad de las fronteras entre retrato y descripción realista; y de cómo artistas como Diego Velázquez fueron capaces de crear una expresión vital extraordinariamente verídica acudiendo a repertorios de imágenes, y no a personas vivas.

Fuente texto: Catálogo exposición El retrato español. Del Greco a Picasso.

Artículos más leídos en los últimos 7 días (semana 37-2019)1. América Latina: Argentina, al despeñadero: Sálvese quien pueda. Andrés Montero es empresario y columnista chileno.
2. Feminismno: Una narrativa imbatible. María Rosa Benedicto, Sara Berbel, Maribel Cárdenas, Estrella Montolío y Ester Pujol son autoras de Imbatibles, la edad de las mujeres (Calambur).
3. Social: El negocio de la soledad. Helena Béjar es catedrática de Sociología.
4. Lenguas: Menos es mejor. Félix Ovejero es profesor de Ética y Economía de la Universidad de Barcelona.
5. Inmigración: Migraciones sin respuestas. Joaquín Leguina, expresidente de la Comunidad de Madrid.
6. Modelo territorial: Un día nacional para Cataluña. Henry Kamen es historiador británico.
7. EEUU: La muerte acelerada de la democracia estadounidense. Paul Krugman es profesor distinguido de la Universidad de la Ciudad de Nueva York y en 2008 fue galardonado con el Premio Nobel de Ciencias Económicas por sus trabajos sobre el comercio internacional y geografía económica.
8. Cataluña: Non, la démocratie espagnole ne porte pas atteinte aux libertés fondamentales. Signataires : Pablo Casado, président du Parti populaire espagnol (PP); Cayetana Alvarez de Toledo, porte-parole au Congrès ; Javier Maroto, porte-parole au Sénat ; Dolors Montserrat, porte-parole au Parlement européen, ainsi que 66 députés, 70 sénateurs et 12 eurodéputés du PP.
9. Reino Unido: Revolucionarios conservadores. Timothy Garton Ash es catedrático de Estudios Europeos en la Universidad de Oxford e investigador en la Hoover Institution de la Universidad de Stanford.
10. Feminismo: La caza de brujos. Antonio Pérez Henares es escritor y periodista.

Plugin Broken Link Checker y PHP 7.3

El plugin Broken Link Checker es uno de esos complementos que nunca debe faltar en nuestras instalaciones de WordPress. Por desgracia, lleva más de seis meses sin actualizar y presenta dos problemas en la versión 1.11.8. Por un lado, el motor de almacenamiento debe ser MyISAM ya que de otra forma no funciona correctamente. Por otra, nos encontramos en su código con ciertas funciones obsoletas que es preferible sustituir.

Problemas con tipo de tablas

Archivo: /includes/admin/db-schema.php

En sentido estricto, no se trata de una incompatibilidad con una u otra versión de PHP sino de un problema que se presenta al activar el plugin. Para llevar a cabo su tarea, el plugin crea unas tablas en la base de datos de nuestro WordPress. Podemos identificarlas fácilmente ya que la estructura de su nombre consta de

  • Prefijo de nuestras tablas (normalmente «wp»)
  • Prefijo «blc».
  • Nombre de la tabla.

En la actual versión crea las siguientes tablas: wp_blc_filters, wp_blc_instances, wp_blc_links y wp_blc_synch.

Pues bien, el plugin no determina cual será el motor de almacenamiento de las tablas a crear por lo que aquél será definido por la configuración por defecto de nuestro servidor y aquí radica el problema ya que, si no se crean tipo MyISAM, el plugin no funcionará de forma adecuada. En concreto, no se almacenan los cambios efectuados. Para salvar este problema vamos a modificar el archivo «db-schema». Debe realizarse esta modificación ANTES DE ACTIVAR EL PLUGIN:

Debemos buscar todas las líneas que comienzan por CREATE TABLE IF NOT EXISTS pues es aquí donde se definen las instrucciones que permiten crear la tabla. Éstas finalizan siempre con {$charset_collate}

Solo tenemos que sustituir en todos los casos {$charset_collate}; por ENGINE=MyISAM {$charset_collate};


Problemas de compatibilidad con PHP

Como vamos a ver en los tres errores siguientes, estamos ante avisos tipo WARNING, es decir, ante advertencias en tiempo de ejecución (errores no fatales) que no detienen la ejecución del script. Se trata de funciones obsoletas que conviene sustituir ya que podrían dejar de funcionar en versiones futuras de PHP. Seguir leyendo …

Petronella Chigumbura, una integrante de las Akashinga -unidad de lucha contra la caza furtiva formada únicamente por mujeres-, realiza unas prácticas de reconocimiento del terreno en Zimbabue.
Petronella Chigumbura, una integrante de las Akashinga -unidad de lucha contra la caza furtiva formada únicamente por mujeres-, realiza unas prácticas de reconocimiento del terreno en Zimbabue.

Las Akashinga (las «valientes» en lengua shoma) son un cuerpo de seguridad formado únicamente por mujeres cuya función es proteger a la fauna salvaje de los cazadores furtivos. La Fundación Internacional contra la Caza Furtiva creó está unidad no solo con la intención de proteger a los animales sino también para dar una oportunidad a las mujeres.

Buscaron madres solteras desempleadas, esposas abandonadas, sobrevivientes de abuso sexual y físico, esposas de cazadores furtivos en prisión, viudas y huérfanas. Su fundador, Damien Mander, un australiano exmilitar de las fuerzas especiales que lleva más de diez años entrenando guardias en Zimbabue, llegó a la conclusión de que en muchos aspectos las mujeres eran más adecuadas para el puesto de guardianas.

¿Quién mejor para proteger animales explotados, razonaba Mander, que mujeres víctimas de la explotación? Brent Stirton retrató su duro entrenamiento y vida en Akashinga: The brave ones.

O’Carolan caleidoscopio

«Giran esquirlas y reflejos de luna, giran las gotas de rocío de mil colores…

Caleidoscopio… jirones de nubes girando, violines curvados volando, sonando los claros clarines, reluce el cuero del pandero…

Caleidoscopio… en el caleidoscopio todo gira, si te dicen lo contrario es mentira, las clavijas giran y giran, estirando y afilando las canciones… giran las nubes a jirones, giran los ensueños y emociones, los viejos paisajes recordados destilan melodías de tiempos pasados, tiempos de pasiones e ilusiones…

Caleidoscopio… dentro giran las vidas, zarandeadas, centrifugadas, deconstruidas, pero el caleidoscopio, todo lo que disloca, después lo recoloca; y de los viejos paisajes brotan frescas melodías, y de aquellas emociones de antaño florecen estas canciones de hogaño, y aquellos viejos instrumentos despiertan nuevos sentimientos…

Entra en el caleidoscopio, y danza su danza frenética, gira con las notas y con las coloridas gotas de rocío, vive el remolino de la vida y de la música, deja que el eco de los sonidos zarandee tus sentidos; y cuando salgas, tal vez notes un hormigueo, no temas, será que el violín te ha dejado reflejos de luna; o tal vez, que la flauta hace volar todavía jirones de nubes; o que el agua sigue brotando de las cuerdas del arpa… — J. Pescador»

Caleidoscopio

El tema da nombre al último disco de O’Carolan, el quinto en su 26 años de existencia. Se compone de once temas y un «añadido», Memoria de Marboré. Es una composición propia del grupo que consta de seis movimientos y una obertura, y que está vinculada a la tierra, la geología y las melodías ocultas del agua. Está basada en trabajo geológico-musical de Lope Ezquerro y José Luis Simón, de la facultad de Ciencias de la Tierra de la Universidad de Zaragoza.

Memoria de Marboré

Si queréis comprar el disco, y así ayudar a este extraordinario grupo, podéis llamar al (+34)615076712 o escribir a cornamuso@yahoo.es

Diego Velázquez (1599-1660): Luis de Góngora, 1622.Diego Velázquez (1599-1660): Luis de Góngora, 1622.
Óleo sobre lienzo, 50,2 x 40,6 cm.
Boston, Museum of Fine Arts, Maria Antoinette Evans Fund, 32.79


Luis de Góngora y Argote (1561-1627), el prodigioso poeta culterano, nació en Córdoba, hijo de Francisco de Argote y Leonor de Góngora. Clérigo sin vocación desde muy joven, no concluyó sus estudios universitarios y llevó una vida libertina, dedicada al juego, las mujeres y la poesía. Disfrutó de unos beneficios eclesiásticos en Córdoba, cedidos por su tío Francisco de Góngora, pero unas insidias sobre la condición de converso de un bisabuelo suyo agriaron su carácter, siempre luchando con las dificultades económicas. Su obra, publicada póstumamente, constituye uno de los más desbordantes logros de la poesía española. Compleja, culta, cargada de metáforas y de hipérbatos, su definitiva valoración se logró en el siglo XX.

Velázquez retrató a Góngora en Madrid el año 1622, según relata Pacheco, y sin duda para tener un modelo que incorporar al Libro de verdaderos retratos de éste. Hasta 1921 en que Mayer publicó este retrato que pertenecía entonces al marqués de la Vega Inclán, se pensaba que el original de Velázquez era la versión que de él se conserva en el Museo Nacional del Prado. La radiografía del ejemplar de Boston muestra que, en un principio, ceñía su frente una corona de laurel.

El soberbio retrato es prueba del sutil cambio de técnica de Velázquez tras su primer contacto con la corte. El fondo tenebrista de los retratos pintados en Sevilla se va aclarando sutilmente dando entrada a grises oliváceos.

El retrato, resuelto en planos de luz, con un sentido del modelado preciso y sobrio, traduce perfectamente el carácter agrio del personaje. Julián Gállego acertó a expresar el sentido de la mirada que se clava en el espectador con un gesto de desdén en el que hay «una mezcla de obstinación, orgullo y decepción».

El poeta, que tenía sesenta años cumplidos cuando lo retrató Velázquez, se encontraba en el centro de violentas discusiones literarias en las que participaban, en su contra, los mejores ingenios de la corte, Quevedo y Lope en primer lugar. Su fama, a pesar de todo, explica las copias o réplicas que se conocen de este retrato de tan profunda verdad psicológica. Las más importantes y conocidas son la del Prado (P-1223) y la del Museo Lázaro Galdiano, consideradas copias o réplicas de taller e incluso a veces (Gudiol) de la propia mano del maestro.