Las claves de la Pintura

El matrimonio Arnolfini (Jan Van Eyck)
El matrimonio Arnolfini (Jan Van Eyck)
  1. Introducción
  2. El pintor como artista
  3. Patronos, clientes, público
  4. Los instrumentos
  5. Los soportes
  6. Las técnicas
  7. La forma de los elementos
  8. La estructura de la obra
  9. Los modelos
  10. El significado de la obra

claves_pintura

8 comentarios


  1. Soy artista pintor hace muchos años . He realizado sobre 60 exposiciones individuales y varias colectivas en Puerto Rico. Soy auto didacta. Sin embargo muchos profesores universitarios de arte que han visto mis obras me preguntan donde estudie arte. Cuando les contesto que he estudiado mediante la practica pero sin maestros, me miran con una cara de no te creo. Deseo saber en que etapa estoy. Porque no pinto en forma primitivista. Agradesere sus consejos. les saluda el Reverendo Diacono Marcelino Lebron Romero.

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  2. El reconocimiento de la pintura como un arte ha sido un importante logro para los pintores de la época pues como ellos mismo expresaban es algo de su interior. una exteriorización intelectual de una idea plasmada en la forma más estética posible, de manera que también era una ciencia ya que convida con otras ha sido más que solo una artesanía o un oficio, además no todas las personas tienen esa capacidad para aprender interiorizar y luego sacar en forma de pintura creando un lenguaje no verbal con aquella persona quien la observe transmitiendo un mensaje de su pensamiento en el momento de plasmarlo.

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  3. El arte pictórico nos muestra el sentimiento que tiene cada artista en su interior y el cual quiere transmitir a sus espectadores; puesto que el público como receptor es el máximo crítico y percibe cada una de las sensaciones que el pintor quiere mostrar.
    Es muy interesante saber que la pintura no solo es aquel deleite para nuestros ojos; sino que también ha contribuido mostrándonos las costumbres y la forma de supervivencia del hombre legendario en donde graficaban actividades como la caza , la agricultura ,la forma de vestirse y sus armas entre otras lo cual hace volar nuestra imaginación transportándonos a aquellos tiempos.
    También vale la pena resaltar la elegancia y la nobleza que encierra este arte ya que sus mayores exponentes y practicantes eran personas de la nobleza lo cual se ve refleja actualidad pues las personas cultas son aquellas que han logrado de adecuada interpretación del arte pictórico y puede realizar criticas pertinentes.

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    1. puede que ciertas personas tengan la capacidad de hacer las criticas pertinentes
      pero en el arte de las artes no hay cabida es para el artista que practica y desarrolla
      las artes es el el que tiene la obligacion de interpretar la riqueza de su interior mas comprender su desarrollo su evocion
      dando las interpretaciones reales de su ser el arte es exprecion del alma, del yo. pon el nombre que tu quieras conforme a tus ideales. el arte es mas que todo esos productos que se han formado por nuestra historia. tu haces historia yo hago historia eso es componer crear y dar al arte lo que requiere.

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  4. Que tal, saludos afectuosos, la dificil "carrera" de hacer arte, sacar el interior al exterior materializandolo, y mas de forma autodidacta es mas dificil aun pero no imposible, de hecho se descubren las mejores maneras de hacer arte de esa manera ya que es desde adentro hacia afuera como se "aprende", contrario a lo ordinario de afuera hacia adentro,..Y creo que eso, como punto de partida es mucho, muy superior a todo, ahora bien, por lo tanto seria mejor para nosotros dominar, conocer y manejar todo lo "escolarizado"....Para equilibrar ambas, y no chocar contra la realidad imperante, predominando nuestra propia tecnica, estilo, etc...Ningun aautodidacta es promedio, te lo aseguro...Suerte con eso..

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    1. mi querido rudy es muy complejo poder armonizar los puntos que espones dado que lo sale de adentro en su maxima
      maxima exprecion es sublime alta elevada por tales riquezas no se puede armonizar , hay muchas cosas que en
      pintura no se pueden armonizar menos los conocimientos producto de que los estudiamos lo a hecho lo que nos a
      entregado nuestra riqueza interna . en las elevaciones de los artistas hay cosas incleibles que pueden salir a la luz,
      sin que muchas veses podamos comprenderlas fuera de las mas observadas hay otras muy importantes la profundidad
      la asociacion que tiene con la perpectiva la direccion de la pincelada trazo fundamental
      para dar profundidad para crear el espacio llamalo atmofera, ASI COMO ESTAS RIQUEZAS
      DE LAS CUALES NO TENEMOS MUCHA INFORMACION TECNICA. te sugiero que en tus composiciones se fecunde la riqueza de la creacion donde se emana y se desarrolla las riquezas del arte .

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  5. Estudio en una escuela de artes plasticas y encontrar este sitio me ha servido para poder entender mas de lo que nos enseña el arte, no solo ver, sino saber analizar la obra me ha enriquecido enormemente.

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  6. La pintura abstracta y esa cualidad de representar algo distinto para cada espectador la hace única e interesante. En ese basto universo de lo abstracto, el puntillismo abstracto, te hace pensar, imaginar y recrear una obra, cada espectador puede ver algo distinto y es que el pintor crea la obra y el público la multiplica. El trabajo artístico de Gabino Amaya Cacho es innovador en esa área, bien por él, ya venía haciendo cuadros interesantes como Neptuno, El Morralero, Concierto para Venus, Girls playing in the tree, Icarus and Daedalus y The dream of Jacob.

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